一只三千年前的“愤怒小鸟”,能有什么坏心思呢?它不过是想从博物馆的玻璃柜里,飞进你的冰箱。


在山西博物院“夏商踪迹”展厅,一件商代晚期青铜酒器高19.7厘米,形如两鸮相背而立,圆目鼓腹,呆萌可爱,被网友亲切称为“古代版愤怒的小鸟”。


这就是鸮卣——商代青铜艺术的瑰宝,也是专用于盛放祭祀香酒的礼器


三千年前,它盛满秬鬯香酒,用于祭祀礼仪,象征着商代人的勇武与信仰;近期,它在甲古文設計与汾酒的联手之下,化身文创酒,飞入当代人的酒桌与书架。



不复刻,做真正的传承


鸮卣的出土地——山西省石楼县二郎坡村,地处黄河东岸的吕梁山脉。


从更宏观的文明脉络看,山西是中国青铜器的富集之地,而商代的酒文化尤其看重山西这片土地。祭天地、敬鬼神、与朋宴饮等,酒文化渗透进古老的社会生活。


鸮卣等青铜酒器印证了晋地在中国古代酒文化中的核心地位,成为三晋文化的视觉名片。


三千年前,鸮卣盛满美酒,置于祭祀场所,酒气升腾,仿佛能沟通天地。图源@甲古文設計


卣可不是普通的酒器。


古代铭文中常出现“秬鬯一卣”的字样。秬鬯是用黑黍和郁金草酿制的一种香酒,味美甘醇,香气浓郁,专门用于王公贵族的祭祀典礼,西周立国后,鬯酒更被确立为“国酒”。


卣正是盛放这种“国酒级”香酒的礼器,它带盖密封、配有提梁,防止香气挥发,便于倾倒和携带。


由此可见,鸮卣承载了贯穿商周的“国家级”酒礼文化。选择鸮卣作为汾酒文创原型,正是让汾酒接续这段绵延三千年的中国酒礼传统。


汾酒与甲古文設計携手打造的汾酒·鸮卣 图源@甲古文設計


汾酒自古便与祭祀、礼仪密不可分,而鸮卣作为商代祭祀香酒的顶级容器,与汾酒的品牌根基天然同频。


设计汾酒・鸮卣时,团队定下核心基调:让三千年的文明,符合现代的设计语境


“我们的思路很明确:不做纯文物复刻,也不做流于表面的设计。”刘文在与「#好酒地理局」对话中直言,传统白酒文创最怕“照猫画虎”,要么过度复古脱离日常,要么只做表面符号丢失底蕴。


在商代,鸮也即猫头鹰是勇武的象征,在崇尚武力的商代人心中,鸮代表着所向披靡的战斗力。


甲古文选择鸮卣为文创酒原型,正是捕捉了这种“萌而威严”的力量感。刘文在对话中曾表示,团队要做的就是把文物最有辨识度的神韵放大,让它成为一个可以被当代感知的超级符号。


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刘文 图源@甲古文設計


在器型设计上,团队最大程度保留文物辨识度:圆润的身形、睁目的鸮首、短粗的双足,精准还原其神韵。


但并未止步于“像”,而是对造型与纹样做减法,剔除繁复装饰,强化线条的现代感,反复推敲瓶身握感,让它既适合酒桌饮用,又适配家居陈设,成为“有情绪”的日用器物。


最好的文化设计,是让人先动心,再动脑。”用三千年“反差萌”的鸮卣,去打破消费者对白酒的刻板印象,正是汾酒文创破圈的巧思所在。


青铜器的灵魂,藏于方寸纹样之间。汾酒・鸮卣以鸮卣原生纹样为基底,萃取雷纹、夔纹、蛇夔纹等青铜经典元素,进行重构与融合。


这些纹样的呈现颇具哲学。雷纹的几何秩序铺在底层,夔纹的力量感通过浮雕工艺呈现,纹样轻微凸起,排布疏密有致,与瓶型轮廓浑然一体,让消费者触摸时就能感知青铜文物的厚重质感,实现“视觉+触觉”双重感官体验。


图源@甲古文設計


色彩是设计的语言,更是文化的视觉符号。汾酒・鸮卣采用深邃哑光黑作为主色调,承载青铜器的历史厚重感,金色线条作为核心点缀,精准勾勒纹样,复刻古器错金工艺。


黑与金的强烈明暗对比,既赋予器物华贵庄严的气质,又让传统纹饰在当代灯光下焕发现代仪式感,完美契合高端白酒“简约而不简单”的包装趋势。


刘文表示,团队通过细节筛选与文化翻译,把考古的“深度”转化为生活美学的“温度”。


不用晦涩的说教,让文物成为可使用、可感知、可带回家的生活美学,这才是文创酒的真正价值


当前白酒行业文创如雨后春笋,多数产品只是将文物图案印在瓶身。而甲古文与汾酒的合作,始终坚持“活态传承”。提取传统文化的核心精神,用当代设计语言转译,让三晋青铜文化、中国酒器文化在消费场景中自然传承。


图源@甲古文設計


正如刘文所说:“这不只是一次复刻,而是一次跨越时空的翻译。我们想通过汾酒,让这只‘商代最酷的鸟’,真正飞进当代人的生活审美里。”


这种文化转译的思路,也为白酒文创行业提供了范本:文创的可贵之处,正是基于产品本质、消费者需求的创造性重构


但正如刘文所说,鸮卣是“一个点”,是聚光灯,把一个故事讲透。那么两年前的汾酒“巨匠”系列则是一条时间长轴,将汾酒乃至中华六千年文明史呈现得颇具酒香。


“一个是‘一瓶一世界’,讲惊艳;一个是‘一轴演千年’,讲厚度”。



一次“前无古人”的文明书写


刘文在对话中回忆起巨匠系列:我们在做“一条线”,用编年史把一场文明串联。


“小口尖底瓮”是全世界已知最早的酿酒容器,也是汾酒6000年传承的文化图腾。


六千年前,杏花村先民将粮食放入其中,自然发酵成酒,开启了中国白酒的酿造史。巨匠系列以此为器型基础,重塑视觉符号,每一款器型都源于对自然、时间与生命的敬畏。


在此背景下,OCD甲古文設計创始人刘文、雕塑艺术名家大师王艺、国礼陶瓷大师葛昊翔三位联袂共创汾酒·巨匠系列。


汾酒巨匠系列产品 图源@山西汾酒


巨匠系列也成为现代酒业历史文化与艺术美学前无古人的品质盛宴。


01

灵琼:灵感源自吕梁山,呼应仰韶文化,还原新石器时代酿酒初心,器型古朴厚重,承载文明起源的厚重感。

02

帝鉴:以“破石见真”为意,六根金色柱体象征君子六艺,承载北齐帝王气度,外观沉稳大气,彰显皇家风范。

03

诗问:形似文人挥毫泼墨,契合晚唐诗酒风流,线条柔美灵动,尽显文人洒脱。

04

御载:借鉴浑天仪造型,彰显清代皇家气度与宇宙观,器型恢弘大气,寓意历史永恒。

05

万赏:融合民国摩登美学,致敬巴拿马万国博览会荣耀,线条简洁流畅,兼具中西美学。

06

华章:融合日晷与宇宙飞船意象,献礼开国大典,器型前卫大气,书写时代新篇。


“处理多元融合与整体统一,就像指挥一场大型交响乐。”刘文表示,巨匠系列最大的挑战是避免“堆元素”


所以团队选择用统一的器型结构作为“锚点”,以五行哲学为内在逻辑,让每一款都有自己的文化角色,既保持系列统一性,又各有特色不杂乱,真正实现“一轴演千年”的史诗感。



刘文认为,色彩是有记忆的,是文化的第一翻译官。巨匠系列以“五行五色五方”为内核,每一款色彩都源自对应时代的经典美学,与汾酒清香型“清”的灵魂高度契合,让人一眼就能读懂那个时代的温度。


“我们要找的不是好看的颜色,而是能代表汾酒六千年历史高光时刻的文明底色。”


团队摒弃工业颜料,采用国礼级非遗宝石釉工艺,以天然墨玉、南红玛瑙、海蓝宝石等入釉,让色彩在不同光线下流转变化,不再是死气沉沉的涂层,而是有生命力的视觉情感,实现传统色彩与当代审美的完美融合。


汾酒巨匠系列设计过程 图源@甲古文設計


除了酒器使用的非遗宝石釉工艺之外,巨匠系列还在酒、盒等同时采用“活态非遗工艺”,将匠艺文化与现代创新完美融合。


酒体遵循非遗杏花村汾酒酿制技艺,采用限量特调65度收藏级酒体,由非遗古法手工班纯手工酿造,严控2182项标准,仅选取10%特优酒,确保酒体清香醇厚、层次分明。


酒器使用国礼级非遗宝石釉工艺,由国礼陶瓷大师葛昊翔亲手烧制,每一款酒器都历经数十道工序,独一无二,兼具艺术价值与收藏价值。


包装上采用大漆、木纹金、细木镶嵌等非遗工艺,由工艺大师耗时数月手工打造,每一个包装盒都承载时间与匠心。


图源@山西汾酒


在刘文看来,非遗不该是束之高阁的古董,更该是可以随时激活的文化资源。


所以在巨匠系列,非遗没有被当作噱头,而是让工艺服务于文化表达,真正让千年匠艺成为高端白酒的核心竞争力。


汾酒集团党委书记、董事长袁清茂曾说:“将继续秉持汾酒‘成为世界第一文化名酒’的品牌愿景。让传统的更传统,让现代的更现代,展现文化自信,努力成为世界酒业传承创新的典范。


这正是“让传统更传统,让现代更现代”的生动实践。


从仰韶文化的酿酒初心,到北齐载入《二十四史》的御用荣光,从晚唐“牧童遥指杏花村”的诗酒风流,到民国巴拿马万国博览会的一举夺魁,再到当代见证民族复兴的荣耀。


巨匠系列以时间为轴,将汾酒的文化根脉娓娓道来。每一款产品都是一个历史节点的缩影,每一次饮用都是一场文明的对话。



让传统,融入日常仪式感


除了高端文创与收藏级产品,甲古文与汾酒也有更贴近日常消费场景的合作。


马年的新春老白汾酒・甲等鸿运就以“五福文化”为核心,在经典中提炼新意,在设计细节中融入喜庆的东方祝福。


在器型设计上,团队保留老白汾经典气质,于肩部与底足处融入微妙曲面变化,增强手感的同时,营造光影流动的视觉效果,提升开瓶仪式感。


老白汾酒・甲等鸿运 图源@甲古文設計


设计上强调材质对比与工艺细节,金属与琉璃、磨砂与亮光碰撞,提升整体质感,让每一处细节都承载祝福。


在文化表达上,团队萃取绛红、葫芦、竹节等传统吉祥元素,进行“去符号化”转译:剥离具象形态,保留精神内核。


绛红象征高粱成熟与时光陈酿,葫芦隐喻纳藏风味,让东方美学适配更多元场景。


没有直白的吉祥图案,却让每一处设计都藏着好兆头,让捧杯成为接收祝福的仪式,让白酒成为中国人表达心意、传递祝福的载体。


从鸮卣的以点破圈,到巨匠的史诗叙事,再到甲等鸿运的日常祝福,甲古文与汾酒的合作覆盖高端文创、收藏级产品、大众消费全场景,构建起完整的文化产品矩阵。


传统文化不再遥不可及,正悄悄融入生活的每一个细节,甚至走出国门。


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刘文 摄影@AIIC2025酒业创新与投资大会


作为茅台工业设计中心总设计师,刘文对白酒国际化有着深刻思考,他曾提出“冰箱定律”:真正的国际化,是让产品进入海外消费者的日常生活,而非仅作为礼品馈赠


冰箱代表生活,只有进入冰箱,才能真正融入生活方式。


在刘文看来,汾酒作为清香型白酒的代表,其文化设计走向国际,无需迎合,只需“做文化的减法,做美学的加法”。


将青铜、五行、传统色等考古符号转成国际通用的艺术语言,放大汾酒“清”的优势,用极致纯净感对标国际审美,用世界听得懂的方式,讲述中国文化自信。


对于白酒行业的文化竞争,刘文认为未来将走向“文化主权”时代:以前是“借文化”,未来一定是“挖文化”


设计不再是包装,而是把品牌独特的精神翻译出来。谁能把文化讲成当代语言,谁就有话语权。


中小酒企也无需跟风宏大叙事,只需找到小而深的文化切口,做到极致,就能构筑独特壁垒。


图源@甲古文設計


谈及未来与汾酒的合作,刘文充满期待:“我一直在等白酒设计进入‘实验时代’。”


未来,他希望与汾酒一起,让传统“流动”起来,利用感官科技让文化可感知;做“场景叙事”,设计完整的饮酒体验;探索“极致绿色设计”,用可持续材质表达天人合一的理念,为中国白酒定义下一个六千年的审美。


在高端白酒全面进入文化价值竞争的今天,甲古文与汾酒的合作,为行业提供了文化赋能的最优解。


设计,让一瓶酒成为一段可以品尝的文明,一种可以走进冰箱的生活方式。

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